有：jubailu在持续的差异和当代景观绘画演变的艺术场景中，什叶·恩佐（Shi Enzhao）先生的“土地”继承了北方学校的形象，并且不符合法律制定。在多种尺寸的刷子和墨水，构图和概念结构的逻辑中，他继续形成并超越自己。他的艺术实践从未通过复古模仿，而是对景观绘画本体论结构和时代文化文化的深入反应。 1。神秘的领土：呼吸精神空间是艺术到达灵魂的时刻，谜团始终是最深层的目的。神秘并不意味着浅淫或意外的掩护，而是一个“未完成的状态”，可以为太空提供空间，并导致未知的空间，因此人们在视图期间保持了悬念和冥想状态-Muni。因此，这个谜团允许艺术独立于方法和升华灵魂与情感之间的共鸣领域。这就像一个轻微的裂缝，打开了一个薄薄的现实窗帘，使人们可以看到这里隐藏的永恒流动和难以形容的诗。但是，这个曾经赋予艺术深度和力量的谜团悄悄地离开了我们的生活。我们拥有的是一个过度暴露的时期。在洪水图像的这段时间里，信息像流一样急剧冲动，屏幕继续以每秒十二帧的速度创建虚拟现实，每时每刻都有沉迷于流动无尽的令人耳目一新的图像。 Ang Vision成为最便宜的“消费产品”。图像不再将我们的目光带入世界，而是成为逃避意义的愉悦渠道；它们不是人与世界之间的桥梁，而是虚构的回声。媒介的碎片使自尊看起来肤浅，分散和被动。无论眼睛走到哪里，都有感觉刺激，但是很难看到遥远的反射。在鉴于能力，我们将进入一个“困难”时期：神秘，歧义和放置艺术意识在这样的视听结构中变得“过时”，并且失去了真正“可见”的深度。因此，即使AI技术可以准确地模仿光，阴影，颜色和结构，甚至可以重建自然现象的细节，我们仍然很难欣赏这些图片。原因是它们提供了“超级丰富”的视觉体验，但是没有“呼吸”的空间 - 图片没有空间，没有呼吸，没有神秘的人，甚至更少的灵魂可以生存。尽管细节是密集的，但情绪是封闭的。尽管形式很复杂，但情绪是“致命的安静”。这种观看体验是另一种堆叠的陷阱感觉。正是在这种背景下，Shi Enzhao先生景观绘画的“奥秘”似乎是独一无二的。 Dahe Chanyin 160x200他在2025年宣传的“回归大自然”不是机械自然的副本，但重建了精神之家。他写的山脉和河流不是真正的地貌的预测，而是对精神世界的调节，也是“超越形象的boarda”的建造。面对图像和媒体的咆哮，他没有适应自己的技能展示时不安的时间，而是用“模糊性”来与“嘈杂”作斗争，对“饱满”的回应“毫无意义”，并用“ Qi and Charm”解决了“毫无意义的片段”。当代的非常密集的信息，真正重要的不是“繁殖”图像的能力，而是沉默，外观和观点的可能性。云和水都是空白的，白色应该是黑色的，这是观众对自己的渗透的看法，最好写的目的应该越少。尤其是在歌曲王朝中，从唐朝的繁荣和荣耀过渡创造了绘画中墨水绘画的空灵魅力。 “流动的霜不能苍蝇没有意识到它，地面上的白色沙子是不可见的。江宁的“冥想 - 对中国致敬的简短讨论”。无效，但是云和云蒸汽，体积，温度和寿命之一。对比，变化和空虚。在传统意义上，我的空间不是一个空白，而是一个精神和视觉目标。”它准确地反映了中国宇宙的最深层观点。正如《变化书》所说：“阳和阳被称为人。“这是关于古代人在所有事物原则上的最原始表达，这是所有事物的原则，这是对哲学上的哲学上的思想，并在哲学上是奇特的，而态度是奇特的事物。这不是固定的生物，而是流动，互穿和产生的过程在200x200 2024，结果，我们在什叶郡（Shi Enzhao）的作品中看到的不仅是自然描述，而且是自然领域的精神结构。在这项工作中，他将“虚拟性”更改为“现实”和“沉默”变成了“噪音”，意识到了自我的超越和视觉文化困境的表达。深山水系统124x180在2022年，它提醒我们：真正的视野不是眼睛的麻烦，而是心脏的回火；这不是逃避世界的逃脱，而是在问题中的统一节奏的重新找到。正如Shi Enzhao在他的创作中所展示的那样：“找到真理的奇迹和创造”不仅纪念了方法的演变，而且还记得他的观看方式和在时代背景下的双重变性。这种超越不是对现实的否认，而是从内在的节奏中从现实表面进行更深入的运动。回到了生活的起源。在她的艺术中，我们可以看到“秘密美丽”的美丽 - 这是一个神秘的TE“这是可见的，但不能用文字和输入来表达，但不会耗尽。它使人们再次感到和观看并经验。元王朝的文字绘画是歌曲的精致宋代的精致刷子，墨水般的清朝墨西哥油的油漆，东方的城市文字以及探索“所有河流和海洋” Nina Xu“ Nina Xu” Beihong和Lin Fengmian在20世纪的二十世纪，背后是每一个变化，都会改变和推广，宣传和宣传。可以说，这是本着拥抱所有河流的精神的吸收，整合，成长和成长。到目前为止，在西方现代和后现代艺术的强烈影响下SE，中国画似乎面临一个问题：我们应该遵守传统刷子和墨水的纯度，还是将其与外国艺术形式结合在一起？实际上，在整个人类艺术的历史上，真正重要的艺术从来都不是封闭和静态的存在，而是逐渐融入并在交错中融入。对人本身的美学意识有时是进步的产物。春天的醉酒在莱茵河上写了160x200。什叶·恩佐（Shi Enzhao）先生于2024年在张力领域进行了景观。在创建景观时，刷子和墨水不再是简单的工具，而是将桥梁以及现在，事物和意志的历史记录。他遵循了中文绘画中“活泼的精神”的基本精神 - 呼吸和刷子和墨水之间流动的精神，同时介绍了彩色关系，图片的浅色和深色对比和结构向西方涂料，以便黑色，白色，白色d color -colored traditional ink could bring new life to the contemporary aesthetics, driving the rhythm of the ton and the ton of the talest -the -enema, driving the rhythm of the ton of the talest -the -lines of the talenic ton and the ton of the talest -the -grade and the talest -flow of the ton of the ton and the lifeshest of the ton of the talest -lesions, driving the ton of the talest -the - 一吨的生命和talest的最寿命 - 塔伦语故事的 - line，是talest的生命最终的寿命 - libly的 - 寿命，寿命，它们在时代具有相同的古典吸引力和紧张感。 100米高的树木200 x200这种类型的刷子和墨水精神在2025年产生的作品不仅限于传统框架或西方形式的感官张力，而是在两者之间找到内部平衡并形成其独特而独特的艺术语言。这是“促进真理和何时改变”的最佳解释：基于在传统上，回应现代视觉体验，墨水和洗涤新的美学和精神联系，而变化“不是传统的目的，对现代背景的勤奋理解：变化不是目的，“变化”应被用作精神上的感知来敲响心中！不是无法在博物馆中获得文化遗物，也不是一种趋势的快速移动的消费品，也不称为艺术实验，而是一种深深地嵌入文化之血的创造力，以及时代混乱中的集中和回声！我们是“刷子和时代”之间的对话。自然风险是160x200 2024 3的巨大壁画家。真实和虚拟的散布着：醒来的当代灵魂处于一个快速而压力的大都市中。像我们这样的许多年轻人坐在办公楼里多年，似乎被困在钢，水泥，技术和舒适的笼子里。原始的沉默和自由就像一束风，移动到越来越多。精神上的领域变得干燥并团结而没有意识到。我们的五种感官正在慢慢放慢速度，而我们的精神线索逐渐恶化。理解自然已经变得不熟悉这四个季节，这几乎是当代人的常见疾病。我们对语言的想象力和诗意的表达以及独特的东方光环是衰减的，就像尘土慢慢沉入秋天的空气中一样。一眼峡湾。您在2022年的北欧124x200中看到了什么，在Shi Enzhao先生的许多作品中，有许多景观作品，我们能够通过Fog Senses旅行，并看到四次旋转的自然图片。有些是明亮的新蔬菜，冬季显示雪覆的山脉，或者是破坏天空的红色阳光。有些是宽阔而深厚的风景，孤独，宽广，令人惊叹，但并不悲伤……但即使是如此美丽或精致而愉快，我们的感官尚未处于危险之中或充实。相反，是这种空间结构与虚拟和现实相互作用，这种虚拟和现实唤醒了内心深处睡觉的世界。他允许我们感受到风，云，水和山的节奏，好像让我们回到尚未充斥着技术的原始感官世界，这反映了纯净，清晰和独立的环境。深绿色的天空失去了68x68，如果我们有机会在2022年将来与人们交谈，我们会告诉他们：这是光明和阴影闪烁但罕见的沉默的时期，信息流以及灵魂的感官和边界会影响灵魂的感官和边界。我们困难地在铁森林里行走，但我们仍然想要山脉和河流之间的白色空间和呼吸。我们依靠数据和信息，但是我们也在等待小空间中被遗忘的生活节奏。离开空白的空间不仅是一个图片空间，而且是我们对自己和世界的深层觉醒，也是在问题中保护我们灵魂的最后一个领土。艺术是什叶·恩佐（Shi Enzhao）先生写给《泰晤士报》（Times）和未来留下的一盏灯的爱信。演员的重要性不是他独特的方式，而是他的深刻思想。 “图像中隐藏着一种变化，墨水在外面说话。”当人们看这段时间时，他们将看到我们的重复斗争和真理与真理之间的毅力，并看到时间如何匆忙地发现“安静”的力量，并严格保护在时空和空间中传播的沉默和自由！
